La primera vez que escuché Javiera Mena no pude visualizar lo que serían sus canciones para mí en algunos años más, sólo tenía noción de que el sonido y la música se unían melódicamente, llegando mediante un coro pegajoso y una forma de hacer canciones que me parecía una propuesta diferente, llamativa y levemente cautivadora, por ese entonces muchos más se sintieron atrapados por su música y los medios de comunicación empezaron a promoverla y alabarla, a pesar de ello, hasta ese entonces sólo formaba parte de mi lista de reproducción. Sin embargo, la primera vez que la vi en vivo todo tuvo coherencia: la música, la Javiera tras el teclado, las letras y al fin y al cabo el mensaje que ella enviaba y que logré percibir por completo, desde ese momento empecé a apreciar su trabajo de una manera diferente, a sentir cada canción no como algo efímero que dura 4 minutos y termina, sino como algo que queda para siempre en tu inconsciente y trasciende para ser parte de ti. El Fans Club no lo creamos como algo literalmente fanático, sino como la forma que encontramos de hacerle sentir a Javiera Mena nuestro apoyo, aprecio y agradecimiento de que existan artistas como ella que se arriesguen a lo nuevo, a ser independiente en un circulo que busca estar bajo la tutela de las disquerías, y a crear música con contenido, melodía y simplicidad.
Ser un fans de Dulce María o en general,no es volverse loco comprando los CD, poleras, objetos de tu ídolo, ser un fans es sentir esa música, sentir con los oídos del alma, vibrar con cada frase que ella nos brinda, volar mientras cantas y sonreír por cantar.
La primera vez que la oímos tal vez no fue la mas especial ya que no conocíamos de su vida, pero al pasar del tiempo y el saber que aquello que cantaba lo había escrito ella en algún momento de su vida tanto de felicidad como tristeza nos hizo cuestionarnos y sentir que por mas idiomas, razas, costumbres y colores que existan en este universo hay uno cosa que jamás dejara de ser igual entre los jóvenes: la libertad, el querer amar sin restricciones, el hablar, ser escuchados y respetados.
Fue ese día cuando nuestros corazones se unieron y emprendieron un vuelo, todos con sueños y colores diferentes pero con un mismo fin: hacer esos sueños realidad, pensar que tenemos el mundo en nuestras manos sólo debemos moldearlo a nuestra manera, con paciencia, dedicación esfuerzo y mucho coraje ¡todo es posible!
Para nosotros fans de Dulce María ha sido un antes de Peace & Love Dulce María Chile y un después, este no es un simple club donde te juntas escuchas música, compras cosas no, así no es, este club esta lleno de magia, de ideas de chicos y chicas que tienen un sueño, el querer sentirse apoyados y no tener miedo a caer por que cuando tus alas no puedan mas siempre estará un hermano de Peace & Love quien te levantara y hará volar otra vez.
Dulce nos ha enseñado cual es el significado de la vida, pero sobre todo como levantarnos, es alguien cercano con quien puedes hablar, enviarles mensajes de los que sabrás que serán leídos, escuchados y guardados dentro de su corazón, dicen que las estrellas están en lo alto del cielo sin saber que las mejores y más valiosas están en el suelo Dulce es una de ellas; Dulce es un ejemplo para esta juventud que hoy en dia se sientetan perdida y que sólo necesita de gente como ella para darle sentido, esángel sin alas es una chica como nosotras quien sueña, sufre por amor, la desigualdad por las injusticias y por la hipocresía, ella cree y ríe , es por esa sencilla razón que nosotras somos sus fans, basta con mirarla y verla sonreír para alegrar tu día, con esas ganas de luchar, ayudar, sentir y ofrecer al mundo cosas ocultamente y sin fines.
Una de ellas, que nos afecto directamente a nosotros como país fue la tragedia del 27 de febrero aquello que ningún chileno jamás olvidara Dulce rifo elementos de su vida privada para aportar monetariamente con nuestro país y así ayudar a minorar tanto dolor, esto lo hizo atraves de su Fundación Dulce Amanecer que ella misma creo y de la cual siempre esta preocupada de ayudar a los desvalidos necesitados y afligidos. En un mundo tan individualista esto es lo que nos hace ser su fans no sólo deDulce, si no de la honestidad, la hermandad la bondad infinita y el amor puro y sincero.
Amable, carismática, positiva y neutral ese es mi fanatismo, esa es nuestra magia simplemente Dulce María Espinoza, es por esa razón que nuestro club la apoya hoy y siempre por que ella nos enseño que cuando alguien nos quiera callar solo debemos gritar y que cuando nuestros corazón este apretado por tanto dolor solo debemos soñar y luchar por que tú eres el único limite que existe en tu vida y tus sueños son proyectos de un hermoso futuro, no parte de tu imaginación , por que creemos que los llantos son reflejos del corazón y el dolor así como también de alegrías y emociones, un sentido por tanta felicidad.
Jamás dejaremos de comprometernos con ella,una persona que te ayuda sin mirar el por qué y alguien que sólo te escucha con el alma y el corazón, Club Peace & Love Dulce María Chile te seguirá hasta el final.
Dulce María estará en nuestro país en promoción de su disco como solista “EXTRANJERA” del sello Universal Music los días 10-11 y 12 de agosto.
Como ya es costumbre antes de empezar la recta final de cada edición de Pop, entregamos para nuestro público la entrevista en el Pop y Yo. En esta ocasion, fue el turno del Vj Supersonik...
No es que haya ocurrido un milagro nacional y los incrédulos que votaron por Piñera se arrepintieran y dieran cuenta que es un fraude más del señor Derechista que sólo le interesa maximizar sus recursos personales y hasta familiares, a costa de la inocencia de la gente humilde y de escasos recursos que vió en sus promesas un sueño hecho realidad, ni quees Michelle regrese a su hogar (La Moneda), por ahora. Es sólo la nueva apuesta dramática - Primera Dama - de la Estación Católica, que una vez más arremete y se la juega con historias para personas con proyecciones en la vida, y bajo ningún punto conformistas con lo habitual , monótono y culturalmente “establecido”, a diferencia del a veces masivo público que sigue irracional y casi por tradición familiar las historias de guionistas escasos de ideas que truncan la esencia de actores, y los vemos siempre con el mismo tipo de personajes, voz e imagen de este.
Ahora, el Canal que ofrece mejores alternativas visuales, de calidad actoral e imagen es la Red Católica, cosa que el sector popular muchas veces no logra captar y se queda pegado mirando por inercia y desidia apuestas tan deprimentes como Corazón de María, y Los Ángeles de Estela (algunas de las últimas Telecebollas de TVN).
Por eso, y de acorde con la resiente y aún actual triste salida del Gobierno de Michelle Bachelet, es que aparece una nueva imagen femenina juvenil en dicho puesto o status (aunque sea ficción), y ésta vez el rol recae en la reconocida y talentosa Celine Reymond, actriz que promete ir estrechando y equiparando cada vez más el rol de una mujer en la política, y poniéndola en el lugar que merecen (a la cabeza de hogares, familias y entidades que ayudan a la buena formación de las futuras generaciones).
El elenco está además integrado poractores de la talla de Julio Milostich, Catalina Guerra, Pablo Macaya, Carolina Arregui, Teresita Reyes, Pablo Schwartz, entre otros, que aparte de plasmar, mostrar y demostrar que son buenos en su profesión, actitud, aptitud y pasión , logran que más de alguno de nosotros se identifique con uno de ellos o los personajes que interpretan (ya sea por la similitud física, vestimenta o forma de enfrentar la vida y las situaciones de esta).
El minucioso y perfectamente elegido elenco, centran el argumento, desarrollo y esperamos excelente final de la Teleserie, en Sabina (Celine Reymond),una joven de origen humilde que vive en una caleta de pescadores, ambiciosa, con ansias de poder y ascender en la vida a toda costa. Este objetivo la motiva a ir a Santiago a conocer y seducir a Leonardo Santander (Julio Milostich), un exitoso hombre de 48 años, que es nada menos que candidato a Presidente de la República de Chile. En su afán de escalar socialmente, Sabina se propone enamorar a este hombre a como dé lugar, y así desmoronar su matrimonio con Bruna San Juan (Catalina Guerra), con quien tiene 2 hijos: Diego (Diego Ruiz) y Cristina (Luciana Echeverría). Todo esto para convertirse en la nueva primera dama de la nación y lograr el poder que siempre quiso.
La historia cuenta con el poderoso guión de Sebastián Arrau y la inigualable dirección de Herval Abreu, dupla que ya participó en exitosas y destacadas teleseries como Machos.
La Teleserie Primera Dama se transmitirá durante el segundo semestre del presente año en el horario de las 20.00 hrs
Hablar de cine hoy en día no nos transporta inmediata y directamente a Estados Unidos, la industria de Hollywood ha sido sacudida en las últimas décadas por el boom del nuevo cine latino...
Así es, poco a poco, con escasos recursos, con una independencia casi total, apoyados por sus respectivos Gobiernos a través de subsidios artísticos el cine en nuestro continente fue tomando una forma, una costumbre de hacer cine. Su ejemplo a seguir, el cine europeo, conceptuales, extrañas tramas, lentas en algunos casos... pero algo pasó para que el premio de la academia pasara de manos de un Robert Redford a un Benicio del Toro.
Partamos de una base, Latinoamerica tiene talento de sobra en cuanto a actores se trata, pero ahora bien, también hay mucho talento en cuanto a realizadores y directores. Otra vez, lentamente, fueron apoderándose de festivales internacionales, independientes. Tenemos claro que hoy en día los países que estan en una lucha cinematografica son Argentina, México y Chile, pero fue gracias al páis Azteca que con su pelicula "Amores Perros", puso a un nivel supra internacional a los eventos cinematograficos. Pues sí, empezaron a darle un valor agregado a las bandas sonoras utilizando a sus musicos locales sobre los "gringos", las Avant Premiere se convertían en un desfile de celebridades y el mundo espera ver galanes como Gael García Bernal, Diego Luna, Benjamín Vicuña, Leonardo Sbaraglia, Eduardo Noriega, Javier Bardem, entro otros, Pero por el lado Femenino, fue Salma Hayeck quien impulsó en este renacer latino, se coló en Gringolandia, filtrándose en pequeñas producciones independientes hasta llegar a trabajar con renombrados directores de Hollywood. Fue ella quien volvió a poner la imagen de la mujer latina de moda, su rostro mexicano llama la atención, el mundo le puso atención.
En Chile estamos a punto de sacarnos los pañales y luchar codo a codo en la industria del cine, aun somos, por decirlo de alguna manera"independientes", pero peliculas como La Nana que fue un gran caballo de batalla en diversos festivales, pero ahí estamos, con grandes convicciones, ideas y progresos en nuestro cine nacional. Tenemos talento de sobra, pero dejemos de nombrar a Benjamín Vicuña, Gonzalo Valenzuela como grandes Actores y peliculas como las del Rumpy como los grandes logros del cine nacional, no señores, en Chile tenemos cosas mejores, mucho mejores.
Mientras leía sobre la vida y obra de Agatha Ruiz de la Prada me di cuenta que tiene un sinfín de títulos aristocráticos y reales, pero todos sabemos que lo que destaca a esta mujer es su carrera como diseñadora de Modas. Carrera que comenzó en ascenso el año 1981 en el centro de Diseño y de pronto su empresa había llegado a muebles, vajillas, alfombras, lámparas y para que decir cuadernos, colonias, lápices, estuches, etc.
Esta más que claro que Agatha supo convertir su gusto por la moda en un estilo definido y muy al margen del resto de los diseñadores y es que esta diseñadora cambio la opaca simplicidad por colores brillantes y vivos con formas divertidas como son las estrellas, corazones, flores, lunas y muchas más, lo que hizo que fuera una gran revolución para el mundo de la Moda.
Agatha mantiene su vigencia en Madrid donde tiene su estudio y maneja las colección desde allí hacia el resto del mundo.
Para el 2003, Agatha sacó la primera colección para hombre en las pasarelas de Gaudí, la cual tuvo muy buena recepción en España y resto de las potencias fashionistas, por tanto esta diseñadora ya tiene previsto seguir agrandando su empresa accediendo al mercado de las vestimentas de mascotas. Bien por Agatha!
Con el dj Rodrigo Mendoza siendo uno iconos de del movimiento, con sus fiestas Party Monster, Party Animal, Clash Dance e Indie Fluor,este movimiento se a atrevido a salir del oscuro anonimato y ser una de las tribus mas masivas y al mismo tiempo, mas ocultas de Chile.
Pero mas allá de ser un montón de chicos raros de colores llamativos, el movimiento electro pop (o electro clash) tiene raíces que nos llegan directamente de Usa, con la película Party Monster, que vendría siendo algo así como la biblia de ellos, como lo es La Naranja Mecánica o Trainspoting, para el movimiento Indie.
Esto no es nuevo, ya en los años 80’s comenzaron los primeros grupos nacionales (bajo el mal llamado nombre de Rock chileno), haciendo el uso de sintetizadores en sus melodías, como lo es la formación nacional de APARATO RARO y su éxito, hasta el día de hoy, Ha salido un nuevo estilo de baile.
Definir el movimiento electro pop es un poco ingrato, mas bien, bastante ingrato, lo podemos llamar como una subcultura del Pop, pero desde la mirada alternativa, desde la otra esquina, aunque muchos de los pertenecientes a esta están en desacuerdo con esta comparación. La diferencia principal están en las dases, siempre son electrónicas; las letras, resalta el desamor. Pero como lo dice la canción mas Dance que ha tenido Chile, ese Clásico de Sol Azul, Atrévete a Amar: baila y no pienses en nada mas…. Lo ha transformado en el antecedente más claro de lo que vendría siendo en el futuro la música dance Chilena.
Según yo, la vaca sagrada de este movimiento a nivel Nacional, vendría siendo LULU JAM, que es una de esas agrupaciones en que todo el mundo declara abierta mente que odia sus letras, pero al final, todos coreamos el : YO SOY UN CHOCOLATE BOM, EN UN SUSHI BAR, KARAOKE DE AMOR. También es ejemplo claro de que no le gusta este tipo de música al macho recio, a ese que va a Nina o excalibur a comerse minitas, puesto que las letras … no, más que eso, las puestas en escena de otras bandas también como Kinderporno, pornogolosina e incluso que más claro que Hija de Perra, están cargadas al doble sentido y muchas veces son abiertamente con contenido gay, pero igual al macho recio le gusta esta ambigüedad, eso que está mucho más lejos de su alcance, como una proyección de su lado B.
De este pop sintetizado hemos bailado mucho, y aunque no muchos lo recuerden, desde los años 70’s, con frecuencia mod, hasta Quiero saber de Myriam Hernández, han pasado por este tipo de Pop. Incluso, en el debut de Nicole con “tal vez me estoy enamorando”, los comienzos de la ley, Jardín Secreto, Sol Azul y Supernova han sido fieles exponentes lo que es el electro pop nacional, dejando como herederos como Javiera Mena y Lulu Jam…… por último, deben recordad, el electro pop es 80% actitud, 19% música y un 1% personalidad y las bandas y solitas nacionales lo han sabiendo interpretar.
Antes de comenzar esta columna quiero aclarar que no me referiré a las ventas que ha hecho la Señora Rubio, porque no me interesa saber si ha vendido mucho o poco, estoy claro y creo que en eso hay un consenso entre fans y columnistas que ha tenido grandes éxitos, pero yo vengo por la voz, qué voz? Ese es el dilema… comencemos.
La Chica Dorada, Paulina Rubio Dosamantes, ha ido por el mundo musical con un show de circo pobre, no tiene destreza en el baile, sus canciones son pegadizas pero sosas, y lo más importante, por su garganta nunca ha existido afinación. Con 9 álbumes en su haber no entiendo como no ha aprendido a cantar, ella es sólo famosa, por su madre, por su padre, por sus amores, por la estupidez que sale por su boca cuando dice: “Arriba las mujeres!!”, etc. Pero nunca he leído o escuchado una buena crítica a su voz.
La decadencia musical se ve reflejada en esta mujer, que con cero talento, las discográficas la siguen fichando y auspiciando sus discos, un producto que desde su inicio venia mal elaborado, su ex agrupación Timbiriche, una manga de personas sin talentos (me perdonará Thalía, pero no podemos hacernos los tontos). Esta mujercita se jacta de cantante y actriz, ninguna de las dos cosas lo hace bien, tiene aires de diva que no merece, es antipática y hostil dejando a la mismísima Marta Sánchez como una Miss Simpatía.
Pero bien, me concentro en su música, en el año 2000 le llegan sus minutos de gloria, un disco que fue bien producido y uno de los más recordados, se “despreocupo” de su imagen de chica dorada y un poco más “casual” saco Paulina, un disco vendedor, del cual se extrajeronmúltiples sencillos, aunque en el Festival de Viña del Mar de aquel año no causó el furor que se esperaba (es más no le dieron ni un premio), la estupidez reinó en los oídos de algunos chilenos, convirtiéndola en el transcurso de aquel año en una de las “artistas” más populares.
Ahora déjenme sumar, sacar unos resultados… bueno, en conclusión después de aquel disco no se le puede condecorar con nada más bueno, espero que su maternidad le afecte las cuerdas vocales para que por una vez en su vida, sepa lo que es cantar bien. Ojala su hijo salga talentoso, aunque lo dudo…
Aun recuerdo esa tarde de octubre de 2001 en casa de una amiga, quien me indico un disco que le habian comprado, era una banda nueva "La oreja de van gogh"...no hizo más que colocar el CD en su radio y comenzar una historia, que con altos y bajos, aún no termina de escribir en mi repertorio musical español de mi vida...
"Si aquella tarde de verano de 1994 alguien nos hubiera contado hasta dónde llegaría nuestra aventura seguramente el vértigo nos hubiera impedido continuar.
Sin embargo y afortunadamente, sentados en la playa de Ondarreta de San Sebastián era imposible imaginar lo lejos que llegaríamos con el grupo de música que acabábamos de formar cuatro amigos de la universidad." Palabras extraida de la biografía oficial de la banda, que tan lejos de la realidad, no estaban
Dentro de la movida del rock español de la última década, la oreja de van gogh ha sido una de las mas exitosas a nivel mundial, llegando hasta una comparación con lo que logro mecano en sus tiempos dorados, elevandose como una de las mejores bandas pop-rock de España.
En sus inicios (1994) sólo eran 4 amigos de la univerdad, que se juntaban a hacer covers de U2, Nirvana, PJ Jarvey, Bowie y Pearl Jam, siendo todo estas claras influencias para su primer album, pero vieron que le faltaban una voz, así que en 1996 se contactaron con amaia montero, por medio de amigos en común de Pablo Benegas, y todos decidieron que ella era lo que necesitaban para la banda. Partieron tocando en bares de conocidos en san sebastián (su ciudad de origen) y ese año participaron en el concurso Pop-Rock Ciudad de San sebastian, donde presentaron 3 temas, pero fracasaron ese año y en 1997 lograron ganar el VI Concurso Pop-Rock de la ciudad de san sebastian, para luego comenzar a armar maquetas para las discográficas. Así fue como para el año 1998, Sony los tomó y grabaron su primer larga Duracion :"Dile al sol", asi es como de este disco "el 28", "cuentame al oido", "Pesadilla", fueron canciones que escalaron rápidamente y logro llenar de popularidad a la banda.
Aunque el verdadero despegue vino en el 2000, cuando lanzaron "El viaje de Copperpot", disco que los catapultó a la fama internacional, llegando al mercado mexicano, latinoamerica y estadounidense y al francés, con una versión de su single "Paris" con Pablo villafranca. "Cuidate", "Mariposa", "La Chica del gorro azul", "Paris" son algunos de los singles que se extrajieron de este disco, manteniendo una linea de rock que venian trabajando desde su anterior placa, pero con la particularidad de sonidos electronicos que logran una atmosfera minimalista, como es el caso de "los amantes del círculo polar".
Luego de 3 años más tarde, "Lo que te conté cuando te hacias la dormida", traia la arremetida pop del momento, ya que la competencia en españa era dura, con nuevos porductos lanzados al mercados (especialmente por el fenómeno operación triunfo), pero la Oreja no se quede atrás. "Puedes contar conmigo", escrita por Amaia Montero, fue el primer single en acaparar radios y en aumentar aún más la fama internacional de la banda, llegando así hasta paises latinoamericanos y Asiaticos. la gira donde más publico logro concentrar estuvo en chile, con más de 35000 personas esperando por su show; En Japón, Participaron para un festival con más de 1.000.000 de personas. la madurez vocal que Amaia adquiere en este disco es muy notoria respecto a sus anteriores placas, logran captar toda la atención por los falsetes de Amaia y letras profundas, pasando por distintos estilos, aún así, manteniendo esa escencia rock, mezclada con pop, de la mejor forma posible.
2006, ya diez años de carrera juntos, experimentaron grandes giros importantes. Primero, El lanzamiento del disco "guapa" , el cual representa la mayor madurez de la banda, con sonidos oscuros, mas maduros, sin perder la dulcura de sus líricas. Claro esto quedó con "Muñeca de trapo", "dulce locura" y "En mi lado del sofá". guiños a sus discos anteriores se reflejan en canciónes como "Manhatthan" y "Irreversible" y "a 10 cm. de tí". Con este disco, volvieron por segunda vez a chile, nuevamente al festival de viña del mar, ganando nuevamente los aplausos y los premios máximos del certamen. Nadia sabría lo que vendría...
En el año 2007, Amaia montero decide abandonar la banda para emprender su carrera solista, dejando al grupo sin su arma principal, su vocalista. esto llevo a una nueva búsqueda de una vocalista para la banda, esta vez, fue el turno de Leire, quienes se empredieron a su nuevo disco de estudio "A las 5 en el Astoria", gira que los trajo nuevamente a chile, esta vez, con menos recepción de público.
Actualmente la banda se encuentra en su sexto disco de estudio.
Porque quise llamar a esta nota "Soulmates Never Die" ??? por algo simple: Amaia montero, al dejar la banda, declaró lo siguiente:
"Quisiera comunicar a toda la gente que me sigue y que me quiere la que hasta hoy es la decisión más difícil de mi vida. Los 11 años que he pasado con LOVG y todo lo que he vivido con ellos permanecerá por siempre en mi corazón y en mi cabeza pero he sentido que es el momento de comenzar una nueva etapa en mi vida emprendiendo mi carrera en solitario. Es una decisión que me produce tanta ilusión como miedo. He escuchado muchas tonterías sobre la relación que tengo con los chicos de LOVG y sólo puedo decir que en estos últimos años he convivido más con ellos que con nadie y que los quiero como a hermanos y añadir que mucho de lo que soy como persona lo he aprendido con ellos. Les deseo todo lo mejor y quien sabe lo que pasará en el futuro. Gracias a todos. Un beso enorme"
Con eso queda bastante claro que, más allá de ser compañeros de una banda, eran compañeros de vida, amigos por sobretodas las cosas...los amigos del alma nunca mueren y por eso, la oreja de van gogh, con leire o sin leire, le debo mis respetos, por mucho que me desagrade Leire. Larga vida señores a unos exponentes del rock pop con más estilo de los 2000, por supuesto, de mi vida.
